En janvier, découvrez cette expo surprenante grandeur nature dans l’ancien hôpital royal de Versailles !

Quelle drôle d'idée que d'exposer toutes ces figures de la science fiction japonaise dans un lieu comme l'Espace Richaud, autrement dit l'hôpital royal de Versailles, bâtiment qui remonte au 17ème siècle, l'hôpital Royal de Versailles datant lui de la fin du 18ème. Un peu comme si on avait voulu construire une pyramide de verre au milieu de la grande cour du Louvre ! Idée audacieuse en fait, qui fonctionne à merveille, et souligne l'atemporalité de ces créations. Ainsi, c'est avec plaisir et surprise qu'on retrouvera les personnages de notre enfance dans ce lieu inspirant, à travers de belles salles en pierre et marbre, aux plafonds aériens. Capitaine Flam, Albator, Goldorak, Bioman qui crevaient notre petit écran sont tous venus bien sages pour cette expo.

Aucune culture au monde n'a été capable de produire autant de créatures imaginaires calquées sur un seul et même modèle, celui du robot. Autre fait notoire : les artistes, véritables visionnaires, ont su donner à ces robots des apparences et des formes bien avant qu'elles n'existent dans la réalité. Magie de la science fiction, la réalité a rejoint l'imaginaire, et les robots fabriqués aujourd'hui par les firmes nippones ou américaines ressemblent à ceux des mangas d'hier.

Cette exposition, riche d'une foultitude de personnages, montre donc l'ingéniosité des artistes pour rivaliser d'invention, innover, se démarquer sur une marché très concurrentiel. En d'autres termes, cette exposition nous informe sur tout un procédé créatif qui advient par besoin lorsque les exigences d'une industrie doivent s'appuyer sur le génie créatif.

L'imprégnation des figures traditionnelles

Les créatifs japonais ont donc dû surenchérir. Les robots que vous allez découvrir sont principalement de types humanoïdes bien-sûr, mais surtout ils empruntent à la culture traditionnelle nippone, notamment du côté des samouraïs et autres guerriers médiévaux : le personnage que vous trouverez dans le hall est un robot équipé d'une armure de Ronin, Goldorak a un casque muni de cornes comme les samouraïs médiévaux ou les Vikings (les fameuses "Cornofulgures"), Gundam est un samouraï à l'armure hi-tech. C'est le genre "mecha" : des robots pilotés par l'homme ou bien des armures robotisées. De son côté, Astro Boy a tout du sumo version juvénile.

Des couleurs oui, mais primaires

En outre, ces robots sont tous bariolés. C'est normal, ils sont issus des bandes dessinées ou des dessins animés de la culture manga. Mais côté couleur, on restera dans les primaires, à travers toutes les créations : jaune, rouge et bleu, ce qui est là aussi assez remarquable. Une sorte de marque de fabrique, a contrario des Français, des Italiens ou des Américains.

Et oui, cette exposition ne nous vient pas du pays du soleil levant, mais de la collection privée d'un Français, Baptiste Caillaud, passionné par cet univers depuis l'enfance. Il est également commissaire de l'exposition, et a commencé sa collection bien avant que le manga devienne le genre majeur de la pop culture qu'il est aujourd'hui en France, où le manga est le genre de BD qui se vend le plus.

En fait, dans les mangas, le robot est le prolongement du héros, un alter ego. L'équivalent du super-héros de la culture américaine. Alors bien-sûr, l'accointance de cet univers avec celui des jouets était évidente. Une piste pour comprendre cette expo dont la baseline est "Robots, émergence d’une culture japonaise".